（觀傳媒雲林新聞）【記者洪佳伶／雲林報導】國立虎尾科技大學舉行「我，我們 – 黃啟軒、蔡佳吟聯展」，展出作品表現形式多元，含括公共藝術創作、紀錄片、靜態攝影、繪畫與玻璃鑲嵌等共68件，自即日起至11/08於虎科大第二校區綜三館展覽室展出。此次聯展透過藝術家在藝術實踐中由公共視角轉向個人視野，關注多元議題揭示其更為私密的創作探索與思考，不僅是個體與群體關係的反思，更是自我與他者間的深層對話。
▲術家黃啟軒（左二）、蔡佳吟（右二）雙人聯展於虎科大展出，藝術中心主任李彥希（左一）於開幕現場共同合影。
（圖／記者洪佳伶攝）
黃啟軒與蔡佳吟皆畢業於國立台南藝術大學建築藝術研究所社區營造組，因建築背景讓兩人踏上「公共藝術」道路，以創作「具有溫度的作品」為目標與理念，兩人在2012年成立「芃芓藝術工作室」，長期致力於公共藝術、社區營造與社群連結，認為普羅大眾皆能參與藝術，也將在地人們的故事化為藝術，透過集體創作反映對社會的關懷與參與。
本次公共藝術亮點為〈日曬的祝福〉系列燈籠，此系列曾於2022年瀨戶內海國際藝術季展出，為藝術家於新冠疫情期間邀請長者共同參與，透過氰顯影技法（藍曬）以文字、植物和陽光完成展現生命力的染布，再由藝術家進行縫製。探討疫情間重新串連大自然及人與人之間相處方式的可能性，並透過創作讓心情平靜，也傳遞對世界的祝福。
▲本次展出公共藝術亮點為「日曬的祝福」，系列作品並曾代表台灣於2022年瀨戶內海國際藝術季展出。
（圖／記者洪佳伶攝）
聯展並展出藝術家的個別創作，觀者能深入探索其內在世界，並見證藝術家如何在群體外發展創作脈絡。黃啟軒系列作品〈那些戀的片段〉展現一段關係結束後，以彩色顏料詮釋兩人曾經走訪的地點，同時又以黑色顏料塗抹、刪去，傳遞在斷捨離過程中，想將過去抹滅，也想留下美好記憶的拉扯。
黃啟軒指出，畫作傳達了在回憶與現實間尋找平衡的過程，系列畫作中惟一一幅全彩作品則是體悟了無須斷捨離，僅需接受失去與美好皆共存心中的狀態展現，並逐漸找回自我的力量與平靜。這不僅是情感的探索，更是自我成長與重生的旅程。
蔡佳吟〈求花〉系列與〈花鏡〉，則將備孕日常為其心靈與身體旅程的體驗與感悟，透過創作與觀者、社會及文化進行對話；其也將療癒身心靈的自我催眠過程，以畫作再現其所見、所感之意境。
蔡佳吟表示，其在婚後生活不斷嘗試備孕，無論中醫、西醫療程，還是民間信仰的祈禱或各種傳說，過程中交織著好奇、實驗與信任等複雜的心情，廟宇、中藥、花朵及超音波，也都成為畫作中的符號。
虎科大副校長莊為群也至現場鼓勵學生觀展，並表示希望學校各個景觀、藝術作品皆能進入學生的生活中，除與藝術家的獨特觀點進行交流外，也希望學生能從中激盪出對生活的新的見解。
▲虎科大副校長莊為群現場鼓勵學生觀展，並從中激盪出對生活的新的見解。
（圖／記者洪佳伶攝）
資料來源：觀傳媒